Bode Projects freut sich, die Einzelausstellung Yo Soy  des kubanischen Künstlers Miguel A. Machado Suárez anzukündigen. Die Ausstellung vereint verschiedene Werkgruppen aus den Jahren 2016 bis 2020, und demonstriert die Virtuosität und Technik des Künstlers in Cuban Art.

An eclectic summer show which presents the emerging art positions of Ryan Cosbert, Lucas Kaiser, Kemi Onabulé, Alina Sokolova, and Kemar Wynter. Combining abstract painting, drawing, works on paper, and figurative painting, the show depicts the themes of identity, labor and societal phenomena.

We are delighted to announce the upcoming solo show by NYC artist Alteronce Gumby - the first artist's exhibition in Europe.

Bode Projects präsentiert die neue Location und Gruppenausstellung "29 at Reinbeckhallen" mit den KünstlerInnen: PATRICK ALSTON KATHARINA ARNDT STÉPHANE DUCRET FRANZISKA GOES NEO MATLOGA Diese Ausstellung ist die erste Ausstellung der Galerie in den Reinbeckhallen. Die Reinbeckhallen wurden vor mehr als einem Jahrhundert errichtet und dienten als Elektrizität- und Produktionswerkstätten der AEG sowie als Transformatorenwerke der ehemaligen DDR. Kurz nach der Jahrtausendwende wurde ein Kunst- und Kulturzentrum des Unternehmers Sven Herrmann in den Reinbeckhallen errichtet. Der Industriesalon und das Industriemuseum…

Von 29 November bis 04 Dezember präsentiert Bode Projects eine Soloausstellung von Patrick Alston. Patrick Alston ist ein zeitgenössischer Maler, dessen Praxis sich auf Gestik und Materialität konzentriert. Durch Abstraktion, bildet das Werk von Patrick Alston eine Reflexion über Sozialpolitik, Identität und Sprache. Seine re-kontextualisierten Sujets erzeugen komplexe Kompositionen, welche durch gestische Markierungen und die Kombination unterschiedlicher Materialien geprägt sind. In seinem Werk greift der in New York geborene Künstler auf die Beziehung zwischen Bild und Sprache zurück. Die Auswahl…

We are pleased to announce "Woman to Woman", our first group exhibition of the year where we present a curated selection of international female creators and their differing proposals and practices.

Bei Woman to Woman geht es um den Diskurs im Inneren und im Dazwischen. Die ausgestellten Künstlerinnen und Kunstwerke veranschaulichen die Frage Was ist eine Frau?, akzentuieren aber auch unsere fortwährenden Überlegungen und dabei die komplexen und offenen Aspekte von Frauen und Kunst. Die Ausstellung versucht nicht, die Künstlerinnen und ihre Arbeitsweisen zwanghaft miteinander zu verknüpfen, sondern treibt vielmehr die Idee der Geschlechterfreiheit voran. Woman to Woman zeigt, dass das "Frausein" nicht mit einer vorgeschriebenen künstlerischen Position oder bestätigten Identität…

Bode Projects zeigt eine Einzelpräsentation von Alteronce Gumby auf der Zona Maco in Mexiko-Stadt. Die Arbeiten beinhalten schwarze Edelsteine in wellenförmigen Farbverläufen und sind von der ersten Reise des Künstlers nach Mexiko-Stadt inspiriert, insbesondere von einem Erlebnis, das er in Teotihuacan, der Sonnenpyramide, hatte. Gumby sinniert über die Wahrnehmung des Kosmos der Azteken und ihre Verwendung von Obsidian, einem natürlich vorkommenden vulkanischen Gestein. Obsidian ist ein vielseitiges Mineral und diente den Mesoamerikanern sowohl als Symbol als auch für praktische Zwecke,…

Anlässlich des Gallery Weekends laden wir Sie herzlich ein, das kreative Cluster der Reinbeckhallen zu entdecken – ein junger lebendiger Ort, an dem Kunstszene und Industrieareal zusammentreffen. Im Rahmen des Gallery Weekends zeigt Bode Projects zusätzlich zum regelmäßigen Ausstellungsprogramm eine zusätzliche Gruppenausstellung in der großen Ausstellungshalle der Reinbeckhallen. Laufende Ausstellung in der Galerie: Current Identities - Abdoulaye Konaté, Turiya Magadlela und José Yaque Current Identities bringt Künstler*innen zusammen, die trotz ihrer geografischen und kulturellen Distanz durch ein grundlegendes Konzept miteinander…

BODE PROJECTS präsentiert die Ausstellung Subverted Resistance mit Arbeiten von Kudzanai Chiurai, Roberto Diago und Bonolo Kavula. Platon offenbart sich in der Republik (ca. 375 v. Chr.), als die Dichter aus der idyllischen Stadt verbannt werden. Er äußert sich dazu, dass er den Künstler als eine Gefahr für das Establishment ansieht, die es zu beseitigen gilt. Während Platon das Wissen des Künstlers als dem Gottes unterlegen ansah, verrät ihre Verbannung seine Einsicht, dass der Künstler zu viel sieht. Sie sehen…

Summer of Possibilities ist eine Hommage an jenen Sommer im August, als die Künstler noch nicht wussten, was sie erwartete. Sie vereint junge und etablierte Künstler, welche die Arbeit des Kunstschaffens mit ihren historischen Brüchen verkörpern. Es ist aber auch eine Bestandsaufnahme des Prozesses des Kunstmachens von heute. Die Praxis des Schaffens und Produzierens von grenzenlosen Möglichkeiten innerhalb der Abstraktion, welche mit der kontinuierlichen Hingabe an das Werk einhergeht. Die Ausstellung zeigt Arbeiten von Anthony Akinbola, Ryan Cosbert, Louis Cameron,…

In Where Within reflektieren die philippinischen Künstler JC Jacinto und Zean Cabangis über die Wechselbeziehung zwischen einer Person und einem Ort. Der Akt des Beobachtens, Entdeckens, Dokumentierens und Konstruierens ihrer Umgebung wird zu einem Moment der Unschärfe der Grenzen zwischen Raum und Sein. Das Eintauchen in einen Ort wird zu einem gedanklichen Vertiefungsprozess und innerhalb dieser Reflexion werden neue Umgebungen geschaffen. Where Within öffnet am Samstag, den 09. Juli, von 11 bis 18 Uhr in der Galerie in den Reinbeckhallen…

Bode Projects zeigt die Soloausstellung In Color We Trust von Patrick Alston. In Color We Trust präsentiert Patrick Alston sorgfältig konstruierte Arbeiten, bei denen jedes Werk eine Welt für sich ist. Er fragt: Enthält Farbe die Möglichkeit wahrer Freiheit in ihren Tiefen? Können wir die Wahrnehmung von Farbe und unseren Impuls, dieser bestimmte Werte zuzuordnen, hinterfragen? Er stellt das Verhältnis der Farben zueinander und die Wirkung auf uns auf die Probe. Mit seiner Verwendung verschiedener Materialien und dem komplizierten Aufbau…

Bode Projects präsentiert die Ausstellung IT'S ALL ABOUT THE LINE mit Arbeiten von Maria Seitz und Daniel Schaal. Seit Jahrzehnten inspiriert die Linie Generationen von Künstler*Innen – angefangen bei den Pionieren der Abstraktion Wassily Kandinsky und Kasimir Malevitsch über Pete Mondrians De Stijl bis hin zu Hard-Edge-Gemälden von Ellsworth Kelly und Frank Stella. Horizontal, vertikal oder diagonal, gerade oder gebogen, dick oder dünn, durch ihren Charakter und ihre Richtung können Linien das gesamte emotionale Spektrum vermitteln – Gefühle von Beständigkeit…

Bode präsentiert Embrace: Path to Growth and Contentment, die erste Einzelausstellung von Cinthia Sifa Mulanga in Europa. Cinthia Sifa Mulanga untersucht die Beziehung des Individuums zum Raum und erforscht die Momente, in denen sichInnen- und Außenwelt eines Menschen treffen. Zum ersten Mal beschäftigt sich die Künstlerin mit der Welt außerhalb des häuslichen Umfelds; die sanften Szenen, die durch die Fenster der Werke dargestellt werden, spiegeln die Hoffnung und den Optimismus für die Zukunft, sowie den Wunsch oder die Bereitschaft zur…

So Close Yet So Far. Nähe bezieht sich auf das Konzept der Verbundenheit. Es ist nicht nur eine körperliche Nähe, sondern eine metaphorische Nähe. Es dehnt sich durch Raum, Zeit und Ort aus und zieht sich zusammen. Nähe bezieht sich auf die Beziehung, die wir in Gegenwart oder Emotionen zueinander haben. In der Malerei ist es ein poetisches Werkzeug, das dazu dient, den Betrachter anzustoßen und anzunähern. Die Nähe existiert jedoch genauso stark im Atelier des Künstlers, wo ein Werk…

José Manuel Mesías ist ein Sammler von Weggeworfenem. Auf seinen Spaziergängen durch die Straßen Havannas sammelt er Bilder, Objekte, Erinnerungen; Fragmente von Dingen, die nur in seinem eigenartigen Universum einen Sinn finden. Seine Werke sind eine Assemblage aus Teilen, die er zu einem Ganzen zusammenfügt. Er schwelgt im Zufall und im Spontanen, während die Zeit das Werkzeug ist, mit dem er jedes Werk vollendet. Um die Gemälde von José Manuel Mesías zu verstehen, muss man zweifellos diesen wesentlichen Teil von…

Wie ein transformativer Naturzyklus, der zu etwas Größerem wird, ist “Eruption“ die letzte Stufe einer bildlichen Reise, die sich über fast zehn Jahre erstreckt. Die Werke, die in dieser Ausstellung zusammengetragen sind, gehören zu einer der grundlegenden Serien in José Yaque's Werk. In dieser beschäftigt er sich mit seiner Forschung über den Ursprung von Pigmenten und dem chromatischen Universum von Mineralien. Trotz der Vielfalt an Konstanten, die das Projekt kennzeichnen und sich durch die verschiedenen Etappen seiner erdverbundenen Gemälde ziehen…

Bode präsentiert Human Tapestry, eine Gruppenausstellung von Jerrell Gibbs, Riley Holloway, Collins Obijiaku, Patrick Quarm und Raelis Vasquez. Die Ausstellung fängt die Komplexität der Menschheit und Persönlichkeit ein und hinterfragt gleichzeitig die subjektive Wahrnehmung durch vielfältige Darstellungen und soziale Skizzen des alltäglichen schwarzen Lebens. Als eine wahre Manifestation der figurativen Kunst, untersucht die Ausstellung das kulturelle Erbe schwarzer globaler Gemeinschaften, indem sie die Komplexität der menschlichen Natur erforscht und die breite Palette menschlicher Emotionen erkundet. Die Künstler erfassen ihre Figuren…

Bode präsentiert I write (stitch) what I like, eine Einzelausstellung von Senzeni Marasela, einer multidisziplinären Künstlerin, die sich mit Fragen der Erinnerung, des Ortes und des Verlustes beschäftigt, die Zerbrechlichkeit und Sanftheit von Frauen einfängt und sich mit persönlichen Narrativen und historischen Lücken auseinandersetzt. Die Show ist die erste Einzelausstellung der Künstlerin in einer europäischen Galerie.  Seit über zwanzig Jahren dokumentiert Marasela die Geschichte von Theodorah, einer Figur, die sowohl ihre Mutter als auch ein Alter Ego von ihr selbst darstellt.…