Ausstellungen, Kultur, Kunst
Painting the Infinite: Power & Process: Kadar Brock, Jeremy Lawson, Ben Tong
Sep
Mit Painting the Infinite: Power & Process präsentiert die Bode Galerie ab dem 30. August 2024 eine spannende Gruppenausstellung, die sich mit der kreativen Entstehung von Kunstwerken auseinandersetzt. Die Künstler Kadar Brock, Jeremy Lawson und Ben Tong zeigen unterschiedliche Ansätze, wie Farbe, Material und Prozess ineinandergreifen, um vielschichtige Kunstwerke zu erschaffen. Unter der Kuratierung von Dexter Wimberly lädt die Ausstellung dazu ein, nicht nur das fertige Werk, sondern vor allem den künstlerischen Weg dorthin zu entdecken. Von Schichtungen und Auslöschungen bis hin zu intuitiven Farbaufträgen und dem Einsatz unkonventioneller Werkzeuge: Diese Schau zelebriert die Vielfältigkeit der Malerei und ihre grenzenlosen Möglichkeiten.
Bode präsentiert Painting the Infinite: Power & Process, eine Gruppenausstellung mit Werken von Kadar Brock, Jeremy Lawson und Ben Tong, kuratiert von Dexter Wimberly. Painting The Infinite: Power & Process setzt sich mit dem physischen Akt des Malens und die grenzenlosen Möglichkeiten des Mediums auseinander. Der Entstehungsprozess eines Gemäldes ist eine komplexe Reise, die nicht nur technische Fertigkeiten, sondern auch emotionales und intellektuelles Engagement fordert. Am Anfang steht die Inspiration, die aus einer Vielzahl von Quellen stammen kann: Natur, persönliche Erfahrungen, soziale Aspekte oder abstrakte Konzepte.
Manche Künstler:innen arbeiten nach detaillierten Vorzeichnungen, während andere einen spontanen, intuitiven Ansatz bevorzugen. Ersten Farbschichten sind oft noch ausladend und undefiniert, legen Grundsteine der Komposition und die Hauptbereiche von Licht und Schatten fest. Nachfolgende Schichten fügen Details, Tiefe und Textur hinzu. In sensiblem Gleichgewicht zwischen technischem Können und kreativem Ausdruck manipulieren Künstler:innen das Medium, um Botschaft oder Emotion zu vermitteln.
Die Werke von Kadar Brock entstehen durch die Anhäufung von Markierungen und Auslöschungen. Gemalte Bilder und Texte – oft aus der Vergangenheit des Künstlers stammend – werden nach ihrer Fertigstellung abgeschliffen, grundiert und abgekratzt, bis sie fast verschwunden sind, bloß um dann von einer weiteren Schicht überdeckt zu werden, die dann denselben Maßnahmen der physischen Auslöschung unterworfen wird, wodurch unweigerlich Furchen und Narben auf der Oberfläche der Leinwand entstehen. Sinnbildlich für die Art und Weise, wie sich unsere eigene persönliche Geschichte aufbaut – sich ständig verändernde Reflexionen und Konstruktionen, die sich im Laufe der Zeit ansammeln -, abstrahiert Brocks Prozess die Informationen, die zuvor im Vordergrund standen, und hinterlässt Spuren eines langsam und mühsam zusammengestellten Handlungschronik eines Einzelnen.
Inspiriert von kräftigen und leuchtenden Farben, die in denspäteren Ausstellungen von Howard Hodgkin, Pablo Picasso und ClaudeMonet zu sehen waren, trägt Jeremy Lawson Ölfarbe mit den Händen und Papierpaletten auf und schafft so Tiefe und Textur, die seinen Werken Komplexität verleihen. Lawson erklärt: „Es gibt eine sehr direkte Beziehung zwischen der Dauer des Betrachtens und der Plötzlichkeit des Zeichens. Die meiste Zeit verbringe ich damit, zu beobachten und zu versuchen, mich auf den entstehenden Raum einzulassen und zu spüren, was er will. Wenn ich etwas sehe, reproduziere ich es das sehr schnell und lebe dann tagelang mit dem Ergebnis, bevor es entweder bleibt oder zerstört wird. Manchmal sehe ich etwas sofort, wenn ich ins Atelier komme, und beeile mich, es zu malen, bevor ich die Geduld verliere, aber meistens starre ich vor mich hin, laufe herum und versuche, mich von meinem eigenen Geschmack zu überzeugen.“
Über seinen Malprozess sagt Ben Tong: „Die Effekte haben wahrscheinlich etwas damit zu tun, wie ich male. Und ich verwende zunehmend weniger traditionelle Malwerkzeuge wie Pinsel. Ich experimentiere damit, Zeichen auf unterschiedliche Weise zu setzen, z. B. mit Stoffresten und indem ich Teile des Bildes hinzufüge oder wegnehme. Ich experimentiere auch mit mechanischen Schlagwerkzeugen. Die traditionellere Art des Farbauftrags mit Pinseln vermittelt vielleicht ein eher analoges Signal, während der Rhythmus des mechanischen Farbauftrags mit seinen Frequenzen und Sinusrhythmen das Digitale signalisiert. Wenn ich male, ist eines meiner Ziele mehr und mehr, etwas zu schaffen, das die Eigenschaft der Emergenz hat. Etwas, das entsteht und in vielerlei Hinsicht die Arbeit mit den aktiven, zufälligen Eigenschaften des Mediums beinhaltet. Wenn ich also Farbe auftrage, arbeite ich willkürlich und chaotisch. Und in gewisser Weise möchte ich, dass es die Qualitäten des In-der-Welt-Seins nachahmt – ein Wille, mit Dingen zu kommunizieren, die außerhalb meiner selbst liegen.“
Painting the Infinite: Power & Process: Kadar Brock, Jeremy Lawson, Ben Tong
30.08.2024 – 29.09.2024
