68projects präsentiert die Einzelausstellung mit der renommierten spanischen Künstlerin Amparo Sard. Die Künstlerin stellt uns eine Reihe von Kunstwerken vor, die von Papierarbeiten über Skulpturen bis hin zu einem NFT reichen. Sie alle vereint ihr einzigartiger zarter und poetischer Sinn für Ästhetik, der so intensiv mit den menschlichen Emotionen verbunden ist, dass er eine zutiefst meditative Wirkung hat.

Seit ihren Anfängen ist die Künstlerin in eine ständige Forschung mit sehr unterschiedlichen Interessen eingetaucht: Mathematik, Physik, Musik, Philosophie. Ihr Werk ist multidisziplinär und ebenso zart und schön wie obsessiv und verstörend. Sie erforscht und nutzt Raum und Materialien, auch mit ihren zarten Arbeiten auf perforiertem weißem Papier, mit denen sie ihre künstlerische Laufbahn begann und die zu ihrer eigenen persönlichen Sprache geworden sind. Die Zerbrechlichkeit des Materials ähnelt fast der menschlichen Haut und schafft durch ihre Einstiche ein Relief. Auf sehr subtile Weise verwandeln diese Kunstwerke ein normalerweise zweidimensionales Material wie Papier in ein dreidimensionales Werk, indem sie durch kleine Vorsprünge, die leicht aus der Oberfläche herausragen, eine Zeichnung erzeugen und ein Bild nicht durch Farbe oder Linien, sondern durch Schatten, das Licht, das durch die konischen Formen aus Papier entsteht, formen.

Nach Ansicht des Künstlers ist “heute das Gefühl das Wichtigste”, um jeder Erzählung mehr Wahrheit zu verleihen. Sard ist in eine ständige Untersuchung des menschlichen Zustands eingetaucht – und der Künstlerin als Individuum, das um Gefühle weiß und sie nutzt, um “ihre Vision” zu vermitteln. “Ich dachte, ich könnte die Welt verändern” ist ein Bewusstsein für die Art und Weise, wie sich unsere sozialen und umweltbezogenen Reaktionen in diesem Raum – unserer eigenen Umgebung, unserem eigenen Kontext – entwickelt haben, in dem Realität, Fiktion, Wahrheit und Postwahrheit in einer unergründlichen Drift durcheinander geraten sind. Hinter dem sozialen Aktivismus, dem sich die Künstlerin verschrieben hat, hat ihre Arbeit einen konzeptionellen Ursprung, der eine Untersuchung über die Funktionsweise des menschlichen Bewusstseins und des Bildes einleitet und analysiert, wie es dem Bild gelingt, im Zeitalter der Technologie und der Fake News zu transzendieren. Sie hat sich nie gescheut, verschiedene Materialien wie Harzfarben, Polyurethan, Videos und neuerdings auch recyceltes Plastik zu erforschen, wobei sie sich auch für den Schutz des Planeten einsetzt und versucht, das Bewusstsein dafür zu schärfen. Amparo Sard erforscht auch die neueste Form des digitalen Ausdrucks in der Kunst: die NFT. In dieser Ausstellung zeigen wir ihre zweite haptische NFT mit dem Titel “Matar al Artista” (Töte den Künstler).

Amparo Sard (* 1973, Mallorca) lebt und arbeitet zwischen Mallorca und Barcelona. Sie ist Professorin für Bildende Kunst an der Universität von Barcelona, an der sie ihren Abschluss gemacht hat. Sie erwarb ihren MFA in Medienwissenschaften an der New School University, New York. Ihre Arbeiten befinden sich in Kunstsammlungen wie dem Museum of Modern Art (MoMA) und dem Guggenheim Museum, New York; MACRO – Museum für zeitgenössische Kunst, Rom; Teylers Museum, Haarlem, Niederlande; Deutsche Bank, Berlin und New York; Artium Museum, Vitoria-Gasteiz; Loewe Foundation, Madrid; Colección Testimonio – Colleción de Arte Contemporaneo La Caixa, Barcelona; Fundació Pilar i Joan Miró und Es Baluard – Museum für moderne und zeitgenössische Kunst von Palma, Palma de Mallorca, in Spanien, unter anderem. Sie wurde mit dem Deutsche Bank International Award und der Goldmedaille der italienischen Regierung in Rom ausgezeichnet und in die niederländische LXRY-Liste 2018 als eine der 15 besten Künstler der Welt aufgenommen.

Beitragsbild: Amparo Sard | What About Me | 2021 | Papier perforiert | 32,5 x 46 cm

AMPARO SARD – I Thought I Could Change the World

4. März 2023 – 19. April 2023

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